El viernes 2 y sábado 3 de octubre se realizó el Primer Festival de Poesía en Tandil organizado por la colectiva de poetas No es un lujo. Hubo lecturas, talleres, conversatorios, intervenciones artísticas, una convocatoria previa para poetas regionales, y la participación de docentes y alumnxs de espacios comunitarios en el territorio donde la poesía marca el ritmo. Hubo además feria de libros, comida rica y un vasto y variado público que devino en coloridas charlas durante, antes y después de cada encuentro.
Por Claudia Sobico.
El día viernes a las 19.30 la poeta Natalia Figueira, oriunda de Lanús pero actual residente de Tandil, una de las poetas organizadoras, tomó el micrófono, entre nervios y entusiasmo, y abrió el festival más o menos así:
“Nosotras, habiendo sido absolutamente atravesadas por ella, y con el entusiasmo de que ustedes también lo sean, les decimos vengan, dejémonos atravesar por esta flecha potente que es la poesía. Un impacto en la profundidad, y algo se resquebraja por completo. Una grieta desde donde ver. La poesía es un derecho, una necesidad vital. Un acto colectivo y esperanzador. Una trama más amorosa para cobijarnos del odio, la indiferencia y la crueldad es la poesía. Una escucha atenta, la palabra poética en voz alta, la música, el silencio latente, la mirada clavada. Hoy acá en esta tierra rodeada de sierras y retamas y cortaderas, desde este territorio que nunca estará en venta, les decimos: ¡Bienvenidos, bienvenidas al primer festival de poesía en Tandil!”
Antes de esta apertura, casi un año de organización colectiva y comunitaria. Antes de esta apertura, mucho trabajo y la convicción, o caprichoso pensamiento, de que la poesía no sólo viene en verso y en soledad. La poesía es, insisten, una forma de existencia, un encuentro con otras, con otros. Es libros circulando, la conversación, la palabra pensada, la lúdica, la pronunciada con intención. Antes de esta apertura, dos talleres matinales y feria de libros, objetos literarios y merch del festival. Antes de y durante esta apertura, la calidez del Centro Cultural Arte y Parte, una de las sedes donde se llevó a cabo el festival.
Tuvimos la oportunidad de conversar con las poetas de la colectiva No es un lujo:
¿Cómo surge la idea del festival?
Desde hace muchos años se vienen gestando en Tandil distintas acciones que ponen en valor la lectura de poesía en voz alta, por lo que un festival de poesía era un acontecimiento muy deseado y esperado. En noviembre de 2025, una de las compañeras del colectivo participó del Festival de Poesía Como un rayo (en Villa Los Coihues, Bariloche) y regresó con la certeza de que hacerlo en Tandil era posible. Camila Vallendor, una de las organizadoras de aquel encuentro, se reunió con nosotras para compartirnos su forma de organización: un acto de generosidad y amorosidad que queremos destacar, con el deseo de que estos gestos sean una constante en el quehacer colectivo. A partir de allí, en el verano de 2026, las siete integrantes del colectivo nos reunimos para diseñar la grilla y pensar las formas económicas y culturales de sostener el proyecto.
¿Quiénes son “No es un lujo”?
Somos siete mujeres que nos conocimos en el taller de poesía que coordina Nati Figueira. La mayoría somos docentes, poetas, lectoras y entusiastas de la poesía. Nos organizamos bajo el nombre de Colectivo Poético No es un lujo. Integramos este espacio: Susi Malfatti, Magui Heer, Cati Soria, Vero Martynaitis, Marina Ramos, Pepa Arcioni y Nati Figueira.
“Desde hace muchos años se vienen gestando en Tandil distintas acciones que ponen en valor la lectura de poesía en voz alta, por lo que un festival de poesía era un acontecimiento muy deseado y esperado”
¿Cómo pudieron sostener la organización del festival?
El sostén económico y afectivo del festival se construyó a través de diversas acciones combinadas. En abril de 2025 realizamos un evento de lanzamiento que reunió a tres poetas locales y regionales de diferentes estilos y a un ensamble vocal de la ciudad; allí tuvimos la alegría de recibir un cálido acompañamiento del público y de contar con una “gorra” colaborativa que funcionó como un gran impulso inicial. A la par, el festival se nutrió de valiosos lazos institucionales y culturales: el área de Cultura de la UNICEN colaboró desde el primer momento con los hospedajes de las poetas invitadas, fuimos seleccionadas por el Fondo de Proyectos Culturales del Municipio y contamos con el respaldo del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires. Sin embargo, la mayor fuente de ingresos provino de la autogestión, específicamente del evento de apertura, de la realización de rifas y de la venta de productos del festival (como totes y cuadernos). Queremos destacar especialmente que ninguna de las organizadoras cobró por su trabajo: fue el deseo profundo y el apoyo solidario de toda la comunidad lo que hizo posible que este festival sucediera.
Alicia Genovese, Laura Forchetti y Tamara Grosso fueron las tres poetas invitadas, quienes además de realizar lecturas de su poesía, participaron de otras actividades. Alicia Genovese participó de un conversatorio acerca del oficio poético: El sutil entramado que sostiene al mundo.
Dijo Genovese respecto al festival: “Atesoro, en primer lugar, que haya sido un festival que se hacía por primera vez. El hecho de contribuir a que se ponga una piedra basal en este sentido de la primera vez que se organiza un festival de poesía en Tandil es algo que me produce regocijo porque, justamente en este momento en el que todo parece derrumbarse, se constituye algo muy alentador. Que podamos hacer algo por primera vez, que podamos fundar algo. Y sobre todo que sea a través de la poesía y del arte, donde se han hecho tantos recortes. Creo que el hecho de crear, de fundar un nuevo espacio, nos dice que tenemos en nuestras manos algo que va más allá de todos los embates, que hay algo que puede seguir andando, que podemos seguir construyendo y seguir acercándonos, sobre todo a través de la poesía. Por otro lado, otro aspecto que yo subrayaría del festival, y que me llevo como algo entrañable, es el público tan especial ya que llegó gente de lugares cercanos y también de otros pueblos, que viajaron especialmente y no querían perderse ninguna de las actividades que se realizaron en esos días. En lo personal, me sorprendió saber que había sido leída, que mi poesía había estado en los talleres, que habían estado leyendo mis libros en grupos de amigos y amigas. El recibimiento fue muy cálido. El festival todo me produjo una gran felicidad.”
Alicia Genovese: “Creo que el hecho de crear, de fundar un nuevo espacio, nos dice que tenemos en nuestras manos algo que va más allá de todos los embates, que hay algo que puede seguir andando, que podemos seguir construyendo y seguir acercándonos, sobre todo a través de la poesía”
Laura Forchetti, además de su lectura, coordinó un taller multitudinario: Herbaria, la botánica poética de Emily Dickinson, donde habló sobre la vida y la práctica poética de Dickinson e invitó a los y las participantes a intervenir versos y armar su propia página para construir un gran herbario colectivo.
Aquí uno de los poemas que Laura Forchetti leyó en el festival:
8 milímetros
fuimos a ver el cadáver
en la playa
ese gran objeto azul
carne casi negro
que arrojó el mar
con un gesto de maestro
de ceremonias
su gran reverencia
a nuestros pies
el olor era el único pensamiento
imaginaba que quedaría ahí
para siempre
en la arena
no habría forma
de quitarla devolverla
tal vez cortar en trozos
la grasa
el cuero oscuro
los huesos cúbicos
los arcos perfectos
y el cráneo largo donde hubo
olfato mirada orientación
un extravío que el mar
bañaría en cada marea
pero no quedó nada
estuvo para nosotras
una sola tarde
bajo el sol
llegamos en excursión
por el entusiasmo de mi padre
de llevar a las nenas a ver
una ballena
de cerca
un cachalote —dijo
no me gustó esa palabra
me gustaba llamarla
ballena azul balleeena
ondulaba alrededor de mi boca
la gente subía al cuerpo desnudo
lo recuerdo—
como si no hubiera estado
vivo
hubo que lavar las zapatillas después
también las nuestras
aunque no intentamos subir
toda la playa estaba llena
de su materia derramada
canales en la arena
que el mar no alcanzaba
a lavar
mi padre hacía fotografías
pero ninguna quería detenerse
posar frente a esa cosa
pudriéndose en medio de la
fiesta
nadie se daba cuenta
que ya no respiraba
su gran pulmón de flores
de agua
árboles de oxígeno brillante
vuelto una bolsa arrojada
en la orilla
secándose como una cáscara
el revuelo de las aves
hambrientas
en medio de las cabezas
de los hombres
como recién creadas para esa
avidez
¿qué vimos esa tarde?
La poeta Tamara Grosso estuvo a cargo de un taller para leer, pensar y escribir poemas breves. Hubo lecturas de distintos poetas y estilos, una escucha atenta, preguntas, reflexión y la tarea de escritura y la posterior ronda para compartir las producciones poéticas de los y las asistentes al taller. Aquí las palabras de Tamara Gosso acerca del festival: “Estamos viviendo tiempos en los que necesitamos más que nunca encontrarnos y sentir que se pueden hacer cosas que nos unan, nos potencien y nos den fuerza. Iniciativas como esta son un mimo y un recordatorio de que podemos organizarnos, disfrutar, recuperar espacios y sentidos. Para mi fue un gran privilegio estar invitada a la primera edición y compartir con enormes poetas.”
Tamara Grosso: “Estamos viviendo tiempos en los que necesitamos más que nunca encontrarnos y sentir que se pueden hacer cosas que nos unan, nos potencien y nos den fuerza. Iniciativas como esta son un mimo y un recordatorio de que podemos organizarnos, disfrutar, recuperar espacios y sentidos”
La mesa del conversatorio acerca del oficio poético (entre otros quehaceres) la integraron los poetas locales y regionales Marina Petersen (Tandil), Fabián Iriarte (Laprida) y Cipriano Lavalla (Ayacucho). Los talleres estuvieron a cargo de Florencia Soledad Fagnani y María Victoria Islas, taller de infancias: Nuestro ABECEDARIO de juegos, mundos y versos. Y Poesía y puesta en voz, a cargo de las poetas Gabriela Baby y Lía Chara.
La convocatoria para la ronda de poetas locales y regionales se realizó en el marco del Festival y participaron más de 80 poetas de diversos puntos de la región. Les pareció imprescindible crear un espacio de lectura destinado a visibilizar la diversidad de voces poéticas de la región. La selección estuvo a cargo de un jurado de Catalina Landívar, Mar Petersen y Griselda Crespi, destacadas referentes de Tandil. Lxs poetas seleccionadxs: María Mercedes Almirón (Ayacucho), Mariel Farías (Necochea), Juan Manuel Tristán Barbosa (Tandil), Silvia Pailhé (Tres Arroyos), Ailén D’Amico (Olavarría), Melina López de Ipiña (Tres Arroyos), Silvia H. González (Tres Arroyos), María Elena Nemi (Tandil), Laura Blanco (Azul) y Cecilia López (Tandil).
El día sábado abre sus puertas al Primer Festival de Poesía de Tandil el Teatro de la Confraternidad. Una tarde soleada, un patio abierto, café y delicias compartidas mientras nos vamos acercando. Adentro, más feria y un gran escenario.
La artista Ana Valle, realizó una muestra de libro de artista. Una muestra que, dice, nace de un vínculo personal e íntimo con la lectura voraz, las palabras, la literatura y la poesía en particular. La necesidad urgente de decir de alguna forma, de expresar por algún medio eso que sabemos, para movernos hacia aquello desconocido y por ello, tenebroso y atractivo. Valle estuvo a cargo, además, junto a un grupo de mujeres (Carla Rizzi, Inés Szigety, Eugenia Pioli, Eliana Guzmán y Julia Jaume) de una de las Intervenciones artísticas con el bordado de una bandera en el escenario mientras se realizaban las lecturas: La poesía no es un lujo, es una necesidad vital.
Otra de las intervenciones artísticas estuvo a cargo de Ensamble vocal “Desde la raíz”, dirigido por Ana Marful, quienes realizaron, a modo de homenaje a las poetas, una conmovedora puesta artístico-vocal a partir de un poema de cada una de las poetas invitadas. Un momento luminoso y tan bello que silenció los susurros circundantes y paralizó a toda la audiencia en una escucha atenta y amorosa. Unas teloneras de lujo para la poesía que se venía, a modo de preludio, o portal poético.
Hubo un conversatorio con talleristas y alumnes de cuatro talleres poéticos en el territorio. El proyecto “Abrir(nos) al mundo desde el ojo de un clásico: una experiencia de reescritura poética entre madrigueras”, coordinado por Eliana Lucero. El “Taller de escritura poética y encuadernación con adolescentes en un centro socio-educativo”, con Eliana Menna y Matías Fanucchi. “Un tiempo para mí”, con Luján Groh y Giulietta Cuozzo y un grupo de mujeres participantes del taller que se subieron al escenario para compartir sus poemas. Y por último el proyecto “Poner en palabras: la experiencia de los talleres de escritura en Vientos de libertad”, organizado por Lucía Martín y Darío Ledesma. Durante este intercambio se conversó profundamente sobre qué sorpresas habitan los espacios comunitarios que trabajan con la poesía, qué permite el lenguaje poético como herramienta de transformación, y la imperiosa necesidad de sostener estos espacios mediante el financiamiento y el apoyo activo del Estado.
La música en vivo la realizó Montarosa, presente en la escena under desde 2018. La banda repasó canciones de sus álbumes Fuega camina conmigo y La reina del páramo, y del EP Dos Piedras, además de desplegar toda la belleza y la magia con su propia poesía y la insistencia de no delegar nuestra vida a las máquinas, pensar por nosotres mismos, encontrarnos siempre.
Las organizadoras afirman que el balance superó las expectativas, que acompañaron el evento personas de diversas generaciones y recorridos, muchas acercándose por primera vez a un evento poético. La frase estandarte de Audre Lorde “la poesía no es un lujo, es una necesidad vital”, logró su objetivo: romper con la idea de que la poesía está destinada a unxs pocxs. Dicen apostar firmemente a una segunda edición del festival, con el propósito de potenciar la presencia local y regional, y de seguir acercando la poesía a todas las personas.
Que así sea.
